Живопись человек среда

Вполне естественно, что довольно внезапная ориентация живописи на жилой интерьер происходит и за счет отказа от тематической картины. Это было закономерным на первой стадии процесса, пока не сложились столь нужные нашей среде собственно камерные картины, как, например, превосходные по опоэтизированию повседневного быта полотна латышской художницы Л. Эндзелины. Ведь проблема украшения квартиры остается, а тематическая фигуративная живопись ее не может решить.Беспокоит другое затянувшийся процесс противопоставления и подмены тематических картин камерными по содержанию, так сказать, «комнатными» произведениями живописи.

В последние годы, когда наша живопись после долгих исканий наконец нашла себя, когда она обогатилась картинами, которые принято называть тематическими, вдруг возникли сомнения относительно их важности и даже органичности для нашего изобразительного искусства. Одни утверждают, что тематическая картина лишь эфемерное понятие для определения общего качества произведения живописи, другие что тематическая картина в состоянии обойтись без человеческой фигуры, без образа конкретного человека, третьи радуются тому, что уменьшается роль сюжета как основы тематической картины, и все более удачные картины любого жанра (бытового, пейзажного, портретного) стараются причислить к картинам тематическим.

В целом закономерным и плодотворным является возвращение искусствоведения к дискуссиям о тематической картине, поскольку она основа живописи. Такое возвращение представляет собой залог обновления и объективности нашей теории. Закономерным является и интенсивное обсуждение этих вопросов в нашей республике - выросли ряды искусствоведов, накоплен богатый теоретический опыт и практический материал; кроме того, даже четко сформулированные понятия и выводы, постоянно питаясь соками живого национального творчества, могут приобрести своеобразные нюансы, которые необходимо своевременно подметить и осмыслить.

С другой стороны, поход против традиционного понимания сюжетной, тематической картины совпал с измельчанием живописи, предназначенной для более узкой эстетической среды. Поэтому постановка вопроса о динамике развития тематической картины не представляет собой уход далеко в сторону от нашей темы. Проблема тематической картины - это проблема и ее жанра и ее общественного звучания во всей полноте взаимосвязей живописи и среды.

 Решая сложные проблемы целостного восприятия и воплощения действительности на основе изображения человека, человеческой фигуры (мы понимаем тематическую картину как картину с жизненным, действенным человеком), живопись тематическая остается важным элементом жизни станкового искусства, а тем самым и духовно содержательным аспектом всей эстетической среды. Еще со времен Ренессанса, воплощая значительную тему жизненную или мифологическую, художники делали упор на активную личность. Тоска по такой личности еще более усилилась в исканиях великих художников последующих поколений французских классицистов, русских передвижников, монументалистов Мексики. Творчески активная личность человека нашла свое воплощение в работах лучших представителей социалистического реализма. Нет поэтому ничего удивительного в том, что идейно-смысловая нагрузка живописи не просто качество, присущее изобразительному искусству, это и предмет формирования эстетической среды.

Поток индустриальной формы, хлынувший в наше предметное окружение, не только не снижает потребность в живописи, но, можно сказать, даже повышает спрос на ее определенную тематику. В структуре нашей среды действует принцип образного равновесия: возрастающую функциональность одних элементов среды как бы компенсирует идейно-смысловая весомость других.