Начало пути

В творчестве молодой харьковской художницы Натальи Мироненко есть две характерные черты, говорящие о цельности ее творческой натуры это взаимообусловленность темы и ее пластического выражения, верность избранному жанру.

Она тонко чувствует «тембровый» диапазон офорта. Ее авторской интонации присущи и ассоциативность, и метафоричность. Любая тема у нее звучит личностно, даже исповедано, она ею действительно «живет» в поисках ключа к ее решению.

А темы, к которым обращается Мироненко, вечны это детство, творчество, любовь, тепло домашнего очага, волнующая красота мира, пережитая эмоционально через восприятие современника. Стремлением к много аспектному раскрытию темы обусловлено тяготение к объединенным общим замыслом сериям офортов. Незамутненностью выбора мотивов, ставших излюбленными, дом, земля, дерево, небо, поле, ребенок объясняются особой бережностью, перегруженностью образно-пластического решения. Ясность пришла с пониманием традиционно-станкового художнического прикосновения.

Тяготение к отточенному пластическому выражению мысли, к «сформулированности» содержания определилось еще в годы учебы на факультете монументальной живописи (Харьковский художественно-промышленный институт художница окончила в 1975 году). Недолгий период подчеркнутого рационализма ранних работ сменился стремлением к ясности высказывания с тягой к непосредственности природы в пейзажных образах Мироненко нередко «природа- культура», где пейзаж приобретает черты таинственные, «реликтовые», или черты «космичности»),

«Груз культуры» напоминает о себе «музейной» приглушенностью цвета, реже пластическими приемами, сложными ассоциациями. За этим в ее листах всегда встает второй план мысль о преемственности, наследовании, причастности судьбам предшествующих и будущих поколений в поисках ключа к ее решению.