о современной живописи

Между искусством 60 и 70 годов не пролегает резкой демаркационной линии. Нетрудно заметить, что мировоззренческие начала и поэтика искусства семидесятых уходят в шестидесятые и, порожденные ими, продолжаются в восьмидесятых. Так, своеобразный ретроспективизм возник в творчестве Жилинского в 60-е годы («Альтист», «Под старой -яблоней») и продолжился в произведениях Назаренко, Булгаковой, Ситникова, М. Файдыш и многих других. Символическая образная типология родилась в творчестве братьев Смолиных («Кабан в клетке», «Голуби», «Фашизм»), Я. Крестовского («Мертвое дерево», «Часовщик») и закрепилась у тех же Назаренко, Нестеровой, Орлова в формах, приспособленных к новым условиям жизни. Хронологические вехи каждого нового явления, связываемые обычно с молодым поколением художников, в действительности должны отчитываться от своих истоков. В них содержатся ферменты, заставляющие «бродить» искусство нового периода. Поэтому разграничения «эпох» искусства по десятилетиям, как это для удобства делается некоторыми критиками, вряд ли правильно. Современное искусство представляется полем, где одни наделы вклиниваются в другие и пересекаются межами. Многие шестидесятники достигли образных вершин не в 60-е, а в 70-е годы. Так, «Похороны» В. Иванова (1971), едва ли не лучшая работа из всего им созданного. В. Попков начал отсчет «символическому» направлению также в 70 годы («Тишина», «Майский праздник», «Новогодняя ночь. 1973 год»), Андронов создал экспрессивную «Ночь в Соли - галиче» в 1970 году. Примеры можно умножить. Так что угасание искусства шестидесятников, явление весьма относительное.