Всесоюзная художественная выставка

Один принцип это региональные выставки. Но мне кажется сейчас более важным комплектовать экспозиции (или их разделы) по принципу внутреннего сходства явлений в разных республиках. В данном случае экспонирование рядом произведений, часто противоположных по концепции, приводит к нивелированию многообразия нашего искусства. В результате страдают работы более скромные, но глубокие по мысли, а преимущество принадлежит картинам эффектным, но часто плоским по содержанию. Кстати, это стимул к их созданию: они более заметны в общей массе. Аналитическое отношение к проблемам искусства при создании выставочных программ предполагает участие искусствоведов так можно повысить их роль в художественной жизни и их ответственность.

Второе, что тревожит, использование в картинах молодых художников цитат из истории мирового искусства. Это заимствование, так сказать, готовых престижных продуктов, уже получивших признание безусловной культурной ценности. Цитирование как бы превращается в знак высокого ремесла или духовности, в символ, требующий толкования и расшифровки. Мне кажется, однако, в данном случае неуместно говорить о соединении традиции и современности, ибо это явление тяготеет скорее всего к кичу. Я не противник историзма в широком смысле слова, более того, уверен, что художественная культура как таковая может служить самостоятельным предметом современного искусства, но она должна рассматриваться по- другому. Кстати, использование готовых продуктов культуры в качестве знака вообще распространено, но всегда за счет пластических качеств. Как часто зрителя заманивают иллюзорностью изображения, различными символами, за которыми мало что лежит вместо серьезного анализа, скажем, тех самых «знаковых продуктов культуры», ее срезов. Мало еще работ, где можно заметить интерес художника к чисто пластическим качествам, колориту, фактуре, передаче материала...